Là où les couleurs dansent

– Éveiller la conscience émotionnelle : Offrir aux participants les outils nécessaires pour identifier, comprendre et exprimer leurs émotions de manière créative.

– Favoriser le bien-être mental : Utiliser l’art-thérapie pour apaiser les tensions émotionnelles, stimuler la créativité et améliorer l’équilibre mental.

– Promouvoir la résilience et la transformation : Aider les jeunes et leurs familles à surmonter les difficultés émotionnelles et à utiliser la création artistique comme moyen de guérison et de transformation personnelle.

– Renforcer les liens familiaux : Créer un espace de dialogue entre parents et enfants autour de l’expression émotionnelle, afin de renforcer les relations et encourager la communication ouverte au sein de la famille.

– Soutenir l’éducation populaire : Offrir aux jeunes un cadre où ils peuvent s’exprimer librement, développer leur sensibilité émotionnelle, et acquérir des outils pour mieux se comprendre et se développer.

– Créer un espace d’expression sans jugement : Offrir aux participants un environnement bienveillant où toutes les émotions sont validées et où chacun peut explorer son monde intérieur en toute liberté.

– Encourager la découverte de soi : Permettre aux jeunes de mieux se connaître, d’explorer leurs émotions profondes et de trouver des solutions créatives à leurs préoccupations personnelles.

– Promouvoir l’inclusion sociale : Lutter contre l’exclusion en offrant aux jeunes un espace d’expression artistique, ouvert à tous, quel que soit leur parcours social ou personnel.

“Là où les couleurs dansent” est un projet hybride et immersif qui combine art-thérapie, musique live et peinture libre pour permettre aux jeunes de 12 à 15 ans et à leurs familles d’explorer et d’exprimer leurs émotions de manière créative et sensorielle. Ce parcours artistique unique invite chaque participant à devenir acteur de son propre voyage intérieur, en plongeant dans des thématiques émotionnelles profondes telles que la peur, la solitude, l’amour, l’identité et la résilience. À travers l’écoute d’un texte poétique interprété en musique live, les participants sont guidés dans une expérience émotionnelle immersive où chaque mot et chaque note viennent résonner avec leurs ressentis. Ce voyage intérieur est ensuite prolongé par la peinture libre, où chaque participant peut traduire visuellement ses émotions et ses découvertes.

Le projet se distingue par son approche hybride, qui allie plusieurs formes d’expression artistique, créant ainsi une expérience multisensorielle complète. La musique en direct, la peinture et la narration poétique permettent de travailler sur les émotions sous différentes formes, enrichissant ainsi l’expression personnelle de chaque participant. Ce processus créatif est soutenu par un espace de dialogue et de partage, où les émotions sont accueillies sans jugement et où les participants peuvent échanger leurs ressentis.

L’objectif est d’éveiller la conscience émotionnelle des jeunes et des adultes, en leur offrant les outils pour identifier, comprendre et exprimer leurs émotions de manière créative. Le projet met l’accent sur le bien-être mental en utilisant l’art-thérapie pour apaiser les tensions et favoriser la résilience. En plus de cela, il vise à renforcer les liens familiaux en créant un espace d’échange autour des émotions, permettant ainsi une meilleure communication et compréhension entre parents et enfants.

“Là où les couleurs dansent” se veut une réponse artistique à la solitude et à l’individualisme de notre société, en offrant aux participants un environnement sécurisé et bienveillant où ils peuvent se reconnecter à leur monde intérieur, se libérer des contraintes sociales et grandir ensemble. À travers cette expérience immersive, le projet encourage la transformation personnelle par la créativité, tout en soutenant une démarche participative et inclusive.

Fondée en 2021, la compagnie La Meute promeut l’éducation populaire et porte un engagement fort en faveur des jeunes, en particulier ceux confrontés à des réalités sociales, émotionnelles et parfois handicapantes. À travers l’art, La Meute propose des expériences immersives et interactives qui favorisent l’expression de soi, la réflexion collective et la découverte de soi-même.

L’histoire de La Meute est celle de créateurs passionnés qui croient en la force du collectif pour lutter contre l’exclusion, encourager la diversité et favoriser la compréhension mutuelle. Qui s’activent auprès des jeunes, en leur offrant des espaces où ils peuvent se confronter à des sujets sensibles et actuels, tout en développant leurs capacités créatives et émotionnelles.

À travers chacune de ses créations, La Meute met un point d’honneur à aborder des sujets parfois tabous ou peu explorés, comme l’exclusion sociale, le handicap, la santé mentale ou encore l’écologie. La compagnie croit fermement que l’art doit être un moyen de transformation sociale, capable de briser les barrières, de questionner les certitudes et d’éveiller les consciences. C’est pourquoi elle souhaite offrir un espace aux jeunes pour qu’ils puissent non seulement s’exprimer, mais aussi se forger une vision du monde plus ouverte et plus inclusive.